viernes, 6 de octubre de 2006

OK GO EN MOBY DICK

Cantante de Ok Go (abajo a la izquierda) - Foto por Pamp (CC)

En escasos dos meses hemos visto dos veces a este cuarteto de Chicago. La primera vez fue en el Sonorama de Aranda del Duero. Fue un concierto en el marco de un festival, en un escenario grande y con un público que no sabía a lo que iba. Nos gustaron mucho por su energía y las ganas de divertir con su pop alegre de melodías contagiosas. Había que volver a verles en una sala pequeña, oportunidad que se nos ofreció el pasado 2 de octubre en la Sala Moby Dick.
Ok Go salieron al escenario apenas unos minutos antes de las diez de la noche, vestidos con su característicos trajes. El aforo estaba completo. En el mini escenario se apretujaban Damian Kulash (voz y guitarra), Tim Nordwind (voz y bajo), Andy Ross (guitarra, teclados) y Dan Konopka (batería). Repitieron los visuales del Sonorama: unas imagenes coloridas, en plan tapices, que se iban proyectando tras los miembros del grupo.
Kulash se dirigía al público entre canción y canción, bromeando y demostrando que es un gran showman. Las canciones del grupo, cortas y contundentes, fueron sucediéndose hasta las once de la noche. A medida que transcurría el concierto el público se fue animando y acabamos bailando y aplaudiendo sus canciones. Al final, como siempre, dejaron a un lado sus instrumentos y llegó ese momento tan esperado por todos: cuando bailan ellos mismos al ritmo de su canción "A Million Ways".
A mí me parecen simplemente geniales. No llevan arreglos especiales, pero tocan muy bien y saben llegar a su público con sus temas sencillos pero efectivos.

jueves, 5 de octubre de 2006

WORLD TRADE CENTER


En esta ocasión Oliver Stone nos cuenta la experiencia del 11 de Septiembre desde una perspectiva humana, prescindiendo de cualquier explicación a los hechos, limitándose a la experiencia personal de dos agentes de la Policía Portuaria de Nueva York que fueron rescatados de entre los escombros de las Torres Gemelas.
Si no sabes que la peli está dirigida por el Sr Stone, podrías pensar que un simple telefilme, totalmente alejado de ese frenesí al que nos tiene acostumbrados. Aquí se trata únicamente de reflejar la desesperación de dos hombres atrapados que no saben qué ha ocurrido, pero también la angustia de sus familias, que esperan recibir noticias suyas.
La idea de la película no me parece mala, pero no me gusta cómo la han plasmado en la pantalla: no pasa nada que atraiga mi atención, no destacan ni actores, ni diálogos, ni efectos especiales... De a ratos me resulta ñoña, sobre todo en lo que se refiere al drama familiar.
Destacaría en todo caso la primera parte de la peli en la que los protagonistas, entre los que está Nicolas Cage (últimamente este hombre no pega palo al agua), se ven sumergidos en el caos del momento: no saben bien lo que ocurre, sólo quieren ayudar en lo que puedan. También mencionar a un personaje curioso (más propio de las pelis de Stone, pero que aquí desentona claramente) interpretado por Michael Shannon : un pirado que se pasea por los restos de las torres disfrazado de marine, convencido de que Dios le ha enviado para salvar vidas humanas. Casi hubiese agradecido que el prota hubiese sido él, pero la película hubiera sido otra cosa completamente distinta. Se ve que aquí el director decidió ser más comedido por lo solemne de los acontecimientos.
En definitiva, yo prefiero claramente al Stone de UN DOMINGO CUALQUIERA, GIRO AL INFIERNO, JFK... y tantas otras.

martes, 3 de octubre de 2006

THE RAPTURE EN RAZZMATAZZ

Mendetz durante su actuación. Foto por Nati (CC)

The Rapture durante su actuación. Foto por Nati (CC)

Los norteamericanos The Rapture dieron un único concierto en España para presentar su último disco, el titulado "Pieces of the People we Love". Pese a ser su única actuación en el país, no llegaron a llenar la Sala Razzmatazz el pasado 28 de septiembre. Les telonearon dos grupos españoles: Sibyl Vane, un trío de petardas que se dedican a chillar sobre el escenario, que tocan fatal, pero que se creen "guays" por el simple hecho de grabar discos (ni que eso demostrara algo); y Mendetz, un grupo con temas de largos desarrollos de un pop bailón cantado en inglés, agradable de escuchar.
En torno a las diez de la noche el cuarteto The Rapture subió al escenario. Ellos son Luke Jenner (guitarra y voz), Mattie Safer (bajo, teclados, voz), Gabriel Andruzzi (teclado, percusiones, saxo) y Vito Roccoforte (batería). Tocaron a partes iguales temas del disco que venían a presentar y de su anterior trabajo: "Echoes". Algún problemilla técnico impidió que algunos de sus temas sonaran tan bien como debieran, pero no que su público les escuchara entregado, bailando al ritmo de sus temas poperos. Uno de las canciones mejor acogidas fue ese "House of Jealous Lovers" que todos parecíamos esperar. Luke Jenner y Mattie Safer se fueron turnando para cantar durante la hora que duró el concierto, que a todos se nos hizo corto.
The Rapture tienen un buen directo, no tanto como el de Ok Go por eso de que van de artistas consagrados, pero es indudable que nos hicieron pasar un buen rato.

lunes, 2 de octubre de 2006

DOMINIQUE A EN LA SALA EL SOL

El pasado 27 de septiembre el francés Dominique A pasó por la Sala El Sol (Madrid) para presentarnos su último trabajo: "L'Horizon".
Le teloneó At Swim Two Birds, un tipo que cuya música es tan pretenciosa como su nombre. Este personaje se plantó sobre el escenario con su guitarra y unos visuales no muy llamativos que nos mostraban las letras de sus canciones. Un pop soso que a las once y media de la noche se hizo bastante pesado.
Dominique A comenzó su esperada actuación poco después de media noche. La sala estaba llena a reventar para cuando empezaron a sonar los acordes de su guitarra. Tampoco traía banda, pero nos dejó claro que ni falta le hacía. Traía consigo su magnífica voz, las melodías de sus canciones, su guitarra, un montón de pedales de efectos y uno de esos artefactos que le permitían ir grabando loops en directo para dar más cuerpo a sus temas. El directo da más intensidad a sus canciones de sosegado pop francés. Se mostró cercano a su público que siguió su concierto con atención y entusiasmo. Demostró ser una persona sencilla, que sabe transmitir y que aún tiene mucho que decirnos.

lunes, 25 de septiembre de 2006

ALATRISTE


Película española, que nos han vendido como la peli más cara jamás rodada en España, con campaña publicitaria increíble (en la víspera del estreno su protagonista fue entrevistado en el Telediario de la primera cadena en horario de máxima audiencia). Está basada en una serie de novelas de Arturo Pérez Reverte ambientadas en el siglo XVII, cuando España era una potencia mundial que luchaba en Flandes o Francia para mantener un poderío que ya empezaba a declinar. Eran los tiempos del poeta Quevedo, del Conde Duque de Olivares, de Felipe V, personajes con el que se codeó el Capitán Alatriste, personaje ficticio creado por Reverte, héroe de esta historia.
Agustín Díaz Yanes, que también ha dirigido SIN NOTICIAS DE DIOS o NADIE HABLARÁ DE NOSOTRAS CUANDO HAYAMOS MUERTO, se hizo cargo del proyecto. Contó con nada menos que con Viggo Mortensen para el papel protagonista. Le acompañan actores españoles de primera fila como Ariadna Gil, Javier Cámara, Juan Echanove, Eduardo Noriega, Elena Anaya...
Lo que podría haber sido una super peli de aventuras, se ha quedado en una historia mediocre que es fácil que decepcione después de lo que nos han machacado con ella los medios de comunicación.
A muchos la historia les ha aburrido, otros se quejan de que técnicamente resulte penosa... Para mí se dejó ver, pero desde luego no es nada del otro mundo. Lo mejor, sin duda, ha sido ver a Viggo Mortensen, que siempre hace bien sus papeles de héroe. De hecho aquí se come al resto de los actores de entre los que destacan Javier Cámara y Juan Echanove. No sé a dónde fue a parar el dinero de la peli, pero desde luego que no a la recreación histórica que requerían las novelas de Reverte. Ni vemos grandes batallas, ni se nos muestran las calles de Madrid de la época... La peli ni siquiera está muy bien contada: parecen retazos de una historia mal hilvanada con personajes cuyas relaciones no se explican demasiado bien.
Pues eso, que vas al cine para ver una película española y que cuando te encuentras con estas cosas, se te quitan las ganas de darles otra oportunidad...

miércoles, 6 de septiembre de 2006

EL INTRUSO

Imagen por Andy Z (CC Some Rights Reserved)

Una pareja enamorada elije un lugar idílico para montar un picnic. Es una tarde soleada en plena campiña inglesa. Se oye a los pájaros cantando, él saca una botella de champán caro... Todo parece perfecto. Pero sin un pero no habría peli. Aparece en escena un abuelo corriendo tras un globo en el que se encuentra su nieto, que es incapaz de gobernarlo por los nervios. El prota y otros testigos del incidente corren para ayudar al abuelo, que quiere evitar que el globo se aleje con el niño. Pese que a todos tratan de evitar que el globo salga volando, éste emprende vuelo llevándose al niño y al señor que vemos colgando en la foto, el cual acaba cayendo al vacío. La muerte de este desconocido deja a todos transtornados.
Peli británica dirigida por Roger Michell, al que conocemos por Notting Hill. Para mí la historia no prometía gran cosa los primeros minutos, pero gana en fuerza según vas entrando en la historia, que de a ratos se hace angustiante. El guión está bien y también los protagonistas. Entre ellos tenemos a Daniel Craig, que hasta hace nada no tenía ni idea de que existiera y que ahora me lo encuentro hasta en la sopa: The Jacket, Layer Cake, El Intruso, Munich... y dentro de nada protagonizando Casino Royale, la última entrega de James Bond. No para el hombre, que luce palmito siempre que le dejan... Bueno, como actor al menos da el pego, no seamos malos. Si Daniel Craig es aquí un profe de filosofía, su novia, escultora en la peli (una pareja de lo más guay) está interpretada por Samantha Morton, a la que conocimos en Código 46, la peli de Michael Winterbottom. En todo caso, el que más destaca es Rhys Ifans (Corazón, Notting Hill, Naturaleza Humana...) en un papel bastante inquietante.
En fin, que la peli está bien y da gusto ver una que no sea norteamericana de vez en cuando...

sábado, 2 de septiembre de 2006

BEIRUT - GULAG ORKESTAR

Foto por Heartonastick (CC Some Rights Reserved)

Acabo de descubrir a un grupo norteamericano llamado BEIRUT. Su disco GULAG ORKESTAR me ha dejado totalmente cautivada. Como dicen por ahí parece una banda que hace música tradicional balcánica (acordeón, instrumentos de viento, mandolinas, batería...) de la que te recuerda a las pelis de Emir Kusturica. Y sobre esa música melancólica la voz de Zach Condon (en la foto), en plan Thom Yorke, que con sólo 19 años es el verdadero artífice de este grupo con base en Brooklyn. Cuando escucho Gulag Orkestar me viene a la mente la imagen de un niño que por la noche oye desde la cama las melodías rusas que su abuela pone en un viejo gramófono.
Para el que se quiera hacer una idea, aquí os dejo unos links a dos de los temas del disco:
Postcards from Italy - su tema estrella.
Mount Wroclai (Idle Days) - me recuerda a la banda sonora de Amélie.
También:
BEIRUT en MySpace.

miércoles, 30 de agosto de 2006

MUCHACHITO BOMBO INFIERNO en COLLADO MEDIANO


Este verano MUCHACHITO BOMBO INFIERNO se han estado paseando por toda la geografía española, van de pueblo en pueblo según parece. Estuvieron en las fiestas de Leganés a mediados de agosto, estarán en las de Alcorcón en unos días... y recientemente pasaron por las de Collado Mediano. Tocaron en el Parque Municipal, donde la entrada era gratuita.
Como es habitual en sus conciertos, la mayor parte del público estaba formado por jóvenes con ganas de bailar y divertirse con sus canciones, cosa que siempre consigue este grupo de Santa Coloma de Gramanet con esa mezcla de estilos en el que entra el flamenco, el reggae, el ska... y lo que haga falta para animar al personal.
Tocaron más acelerados que de costumbre (hubiéramos agradecido que no corrieran tanto), pero con la calidad de siempre. En el escenario son diez personas, si es que no me fallan las cuentas: cinco músicos a los instrumentos de viento, teclados, contrabajo, batería, pintor... y Muchachito a la guitarra, bombo, cantando y contándonos sus historias. Son simpáticos y saben ganarse al público. Te puede gustar su música o no, pero acabas reconociendo que siempre suenan bien, tocan bien y consiguen que la gente disfrute con esos directos. Tanto en Collado Mediano, como en conciertos anteriores, a veces te llegas a preguntar dónde está el espectáculo, si sobre el escenario, o entre el público. O quién se divierte más, si los músicos o nosotros.

domingo, 27 de agosto de 2006

LA NOCHE DE LOS GIRASOLES

Foto por Ian David Blüm (CC Some Rights Reserved)

Drama rural que se desarrolla en un pueblo perdido de la geografía española. Uno de esos pueblos en que no se ven niños, con esos habitantes que no quieren irse por apego a los recuerdos y esos otros que se sienten atrapados y no dejan de soñar con poder escapar algún día. Dos espeleólogos se acercan hasta allí para comprobar la importancia de una cueva que ha encontrado un vecino en los alrededores. Nada presagia que al salir de esa cueva comience para ellos una pesadilla de la que parece que no hay escapatoria.
El argumento de la película, la historia en sí, su estructura, me parecen francamente geniales. Lo malo es que Jorge Sánchez-Cabezudo no haya sabido sacarle todo el partido que se merecía. Tenía todos los elementos para hacernos partícipes de una historia de esas que te ponen de los nervios, pero nos la cuenta con tanta lentitud que pierde agarre. Se deja ver, por supuesto, pero te hace preguntarte qué habrían hecho los americanos con el mismo guión.
Entre el reparto nos destacan el actor Carmelo Gómez y Mariano Alameda como espeleólogos. A ellos les acompaña una tercera forastera, interpretada por Judith Diakhate, en el papel de novia del primero. Pero en realidad en esta peli los protas son muchos. Destacan de entre todos ellos quizás los actores más mayores: Walter Vidarte encarnando a un viejo cabezota enfrentado al último vecino que queda en un pueblo moribundo, o Celso Bugallo en el papel de guardia civil a nueve meses de la jubilación.

domingo, 20 de agosto de 2006

SONORAMA 2006

Ahora que los festivales se han puesto de moda, parece que cada pueblo de la geografía española tiene que organizar el suyo. Este año nos acercamos a Aranda del Duero (Burgos) para ver los conciertos de la primera de las dos jornadas de conciertos del Sonorama 2006. En el cartel Nacho Vegas, Iván Ferreiro, Babasónicos... y esos otros en los que se centró nuestro interés: Ok Go (en la foto), Yeah Yeah Yeahs y Standstill.
El día amenazaba lluvia, pero no cayó ninguna gota durante los conciertos. El festival estaba situado en un polígono industrial de Aranda del Duero, en el que montaron un único escenario por el que fueron desfilando los artistas. El recinto no llegó a llenarse ni mucho menos, estaba lleno de curiosos que demostraron tener más interés en el concierto de Iván Ferreiro que en cualquier otra cosa. Aquello era un ir y venir constante de gente que hacía pensar más en las fiestas de un pueblo que en un festival de rock. Por lo demás la organización no me pareció mal, había baños de sobra, los precios de las bebidas y la comida no eran excesivos.
Nacho Vegas empezó a tocar en torno a las nueve. Un poco soso para mi gusto. Para mí sólo se salvó una canción de su repertorio, algo más guitarrera. El resto caerá en el olvido. A Iván Ferreiro nos lo saltamos, pero oímos desde la distancia cómo la gente coreaba sus canciones con entusiasmo. Un cantautor que también me aburrió con su voz llorona.
A las once y diez empezaron esos conciertos que atraían nuestro interés. A Ok Go les hemos descubierto gracias a este festival y la verdad que son la caña. Esta gente de Chicago hacen un pop divertido y bailón. Los cuatro vienen vestidos como oficinistas retro y animan mucho al público con sus canciones. Acabaron la actuación con el bailecito que acompaña a su tema "Million Ways", que es la mar de divertido. Para el que se quiera hacer una idea de en qué consiste el bailecito que nos hicieron, basta con que pinche aquí. Están locos estos chicos. Lo mismo puede decirse de la cantante de Yeah Yeah Yeahs, todo un personaje ella. Salieron al escenario poco después de media noche. Ellos son tres: batería, guitarra y voz, pero en el concierto les acompañó de a ratos un cuarto músico en chandal rojo que tocaba la guitarra, los teclados, o lo que hiciera falta. Su música recuerda un poco a la de PJ Harvey. Karen O tiene buena voz. Apareció extrañamente disfrazada, se fue quitando ropa durante la actuación hasta quedarse en maya. Llevaba un maquillaje bastante cañero. Bailaba, saltaba, nunca dejaba de sonreir. Sus temas sonaron en directo mejor de lo que esperaba. Les siguieron los Babasónicos, que no nos quedamos a ver. Pero volvimos a acercarnos al escenario para ver a los barceloneses Standstill, que era evidente que hacían una música demasiado extraña para ese festival. Al poco de empezar su actuación hubo gente que empezó a marcharse. Pero se ve que el grupo ya se lo temía, así que se limitó a tocarnos temas del próximo disco, en plan ensayo general. A ver lo que pasaba. Ahora son uno más en directo: además de la batería, las guitarras y el bajo, un tipo con su portátil con manzanita. No fue el mejor de sus conciertos porque tampoco se les vió muy motivados, pero los temas nuevos prometen. Habrá que volver a verles cuando pasen por Madrid para presentar el disco que aún no tiene fecha de lanzamiento.
Antes de irnos pasamos por la zona de baile en la que seguía la fiesta hasta altas horas de la madrugada. Ahí estaban tocando los Humbert Humbert, que tenían animado al personal, pero al que apenas vimos unos minutos, pues había que volverse a Madrid.
En fin, ha sido toda una experiencia la de este festival. Por suerte habíamos echado un vistazo al foro antes de ir para allá. Ya se advertía que iba a hacer bastante frío. Y frío no faltó.

miércoles, 16 de agosto de 2006

THE SCIENCE OF SLEEP - TRAILER Y PÁGINA WEB


La próxima película del francés Michel Gondry se llama THE SCIENCE OF SLEEP y estará protagonizada por Gael García Bernal y Charlotte Gainsbourg.
Aquí os dejo el trailer de esta peli, que parece tan curiosa como OLVÍDATE DE MÍ.
También os recomiendo que veais la página web de la peli pinchando aquí.

lunes, 14 de agosto de 2006

PIRATAS DEL CARIBE: EL COFRE DEL HOMBRE MUERTO


Película de aventuras con piratas, de esas que tratan de rescatar los clásicos, que vuelve a reunir a los actores Johny Depp, Orlando Bloom y Keira Knightley en lo que es la segunda de las tres pelis de PIRATAS DEL CARIBE. Con historia romántica, algo de heroísmo, escenas cómicas y otras de acción. De todos los ingredientes destacaría los dos últimos, pues la peli tiene escenas de acción muy bien rodadas, con efectos especiales de lo más resultones y con un punto de humor que se agradece.
Contar de qué va la peli es algo un poco difícil porque no va de gran cosa: todos los personajes andan detrás de un cofrecillo en el que se encuentra el corazón del malo malísimo. Poseerlo para unos significa el poder, para otros recobrar la dignidad, para el capitán Jack Sparrow librarse de surcar los mares en un buque fantasma durante una eternidad.
Gore Verbinsky dirige tanto esta peli como las otras dos que completan la historia. También fue responsable de THE MEXICAN, THE RING o EL HOMBRE DEL TIEMPO. En cuanto a los actores, Johny Depp vuelve a destacar en el reparto, cosa que no es difícil teniendo en cuenta que le acompaña una de las parejas más sosas del mundo, la formada por Keira Knightley y Orlando Bloom, cuya historia de amor es cualquier cosa menos creíble. Además participan, entre otros Jonathan Pryce (BRAZIL) en el papel del padre de Keira, Stellan Skarsgard (DEEP BLUE SEA, DOGVILLE) como padre de Orlando... y la éxotica Naomie Harris en el papel de sacerdotisa de la América Profunda.
Por último comentar que la peli recuerda a muchas otras: algunos escenarios en plan SEÑOR DE LOS ANILLOS, otros en plan KING KONG, en algún momento se vió algo de APOCALIPSIS NOW, o escenas que hacían pensar en la típica peli de la época de la esclavitud en la zona Sur de EEUU.
De todos modos, aparte del tema de los efectos, nada que hacer al lado de una buena peli de piratas con Errol Flynn, Burt Lancaster o tantos otros.

martes, 1 de agosto de 2006

SILENT HILL

Imagen por C4Chaos (CC Some Rights Reserved)

Película de terror basada en un videojuego de éxito. La protagonista es la madre de una niña que sufre sonambulismo y que en sus sueños menciona insistentemente al pueblo de Silent Hill. Decide ir hasta allí con la niña pese a se trata de un pueblo fantasma que no presagia nada bueno. Cuando llegan, tras una serie de percances, sufren un accidente. Cuando la madre recupera el conocimiento la niña ha desaparecido. Así que se la pasa el resto de la peli tratando de encontrarla para llevársela de vuelta a casa.
La peli no me interesó en ningún momento. El guión me parecía plano y el destino de sus personajes me traía sin cuidado. Es cierto que está bien lograda la ambientación, parecida a la del videojuego, pero poco más. La historia no es nada original, los diálogos tampoco, los actores no destacan, algunos efectos especiales me parecieron algo cutres... Ni siquiera se puede decir que me diera mucho miedo.
La actriz que protagoniza esta historia, que aquí no se luce mucho, es Radha Mitchel, a la que conocí en PITCH BLACK. Últimamente destacan sus papeles en pelis como MELINDA Y MELINDA de Woody Allen o ÚLTIMA LLAMADA. El papel de su hija es para la niña de 12 años Jodelle Ferland, a la que sus padres explotan desde los 5, la pobre ha intervenido en un montón de series de televisión y en alguna que otra película. Les acompañan además Sean Bean, en el papel de padre; Laurie Holden como poli que ayuda a la prota; Alice Krige como mala malísima... El director es el francés Christophe Gans, responsable también de EL PACTO DE LOS LOBOS.

domingo, 30 de julio de 2006

EL ACORAZADO POTEMKIN con PET SHOP BOYS



Película del año 1925, que fue dirigida por el ruso Sergei M. Eisenstein. Es curioso que cuando veo una peli de estas características, me hace pensar más en un documental que en un relato ficticio. En este caso, la historia nos sitúa en la Rusia zarista. En el acorazado Potemkin los marineros están disgustados por las condiciones en las que trabajan y acaban rebelándose contra el mando. Como consecuencia de la revuelta, muere uno de los insurgentes. Dejan su cuerpo en el puerto de la ciudad de Odessa, a donde acuden miles de habitantes de la ciudad para rendirle homenaje. Se habla de rebelarse contra el poder opresor, pero entonces interviene la guardia de los zares, que arremete con todo provocando una terrible masacre. Película en la que se incide en valores comunistas tipo todos somos hermanos y debemos luchar juntos y demás. Con un buen montaje e imágenes de gran intensidad narrativa.
La película de Eisenstein se proyectó el sábado pasado en las inmediaciones de la Granja de San Ildefonso. La banda sonora de esta peli muda nos la tocaron en directo los Pet Shop Boys, a los que acompañaban los músicos de la Sinfónica de Dresde. La verdad que un proyecto así se agradece. Enriquece el visionado de la película, aunque cada uno pueda tener su opinión con respecto a si en algunos momentos era más o menos acertada. La banda sonora en este caso empezó sonando a música clásica y terminó en plan más electrónico. Los temas en general eran instrumentales, pero en alguno de ellos nos cantó alguna frasecilla Neil Tennant, el cantante de los Pet Shop Boys, que después de la peli hasta nos ofreció un bis sin venir a cuento.
Es la segunda vez que veo un espectáculo de estas características. Hace años el norteamericano Philip Glass, más en la onda New Age, vino a Madrid a presentarnos La Belle et la Bête (1946), una peli de Jean Cocteau. Incluso lo puso más difícil que los Pet Shop Boys, pues no sólo los músicos nos tocaron la banda sonora en directo, compaginándola con las imágenes, sino que se trajo a unos cuantos cantantes de ópera para que cantaran al tiempo que los actores hablaban. Todo un espectáculo.

sábado, 29 de julio de 2006

POSEIDÓN

Poseidón según Dunechaser (CC Some Rights Reserved) - Nada que ver con la peli, pero no he podido resistirme a ponerla... je, je, je...

Remake de una peli de catástrofes, en la que nos presentan a un super barco de vacaciones que vuelca a consecuencia del paso de una ola de enormes dimensiones. El barco no se hunde de inmediato, sino que queda flotando boca abajo. Los pasajeros que sobreviven a la embestida tienen tiempo de plantearse qué hacer. Unos, la mayoría, deciden quedarse a esperar en un salón aparentemente seguro; hay, sin embargo, un grupo pequeño que prefiere aventurarse a buscar una salida del barco. Es lógicamente en estos últimos en los que se centra la historia.
Entre los protagonistas algunas caras conocidas, como es el caso de Kurt Russell, que tiene una frase realmente memorable, de esas de ver para creer. Es el amargado de la peli, un padre que recuerda mucho al Bruce Willis en ARMAGGEDON, que incluso tiene a una hija, que en esta ocasión es Emmy Rossum, a la que conocemos por EL DIA DE MAÑANA o EL FANTASMA DE LA ÓPERA. Será guapa y cantará muy bien, pero como actriz me parece una sosa. Además tenemos a Josh Lucas, el verdadero héroe que lidera a la expedición por el barco; Richard Dreyfuss haciendo de gay, en un papel secundario; Kevin Dillon, hermano de Matt Dillon, que es el graciosillo del grupo.
La película está dirigida por Wolfgang Petersen, un alemán al que conocimos gracias a DAS BOOT (1981), que también es responsable de LA HISTORIA INTERMINABLE, ENEMIGO MÍO, EN LA LÍNEA DE FUEGO, LA TORMENTA PERFECTA o TROYA. Una carrera un tanto irregular la suya.
En definitiva, POSEIDÓN es una peli entretenidilla, de esas de sobremesa del sábado. No está mal hecha, pero no tiene un guión demasiado original y es de lo más previsible. Para el que no se espere gran cosa está bien. Pero para pelis de catástrofes prefiero EL COLOSO EN LLAMAS, el telefilme HIELO, EL DÍA DE MAÑANA o tantas otras.

viernes, 28 de julio de 2006

LA SOMBRA DE LA SOSPECHA


Peli de acción con politiqueo de trasfondo. Sobre un agente del cuerpo que protege al Presidente de EEUU, al que acusan de estar detrás de un complot para asesinarle. No sólo tiene que demostrar su inocencia, sino que además debe intentar evitar que maten al Presidente, pues él parece el único capacitado para ello. Pero Michael Douglas puede con todo, como no podía ser de otra forma. Es lo malo de las grandes estrellas: que siempre sabes en las pelis taquilleras van a salir airosas de las situaciones por más peliagudas que sean.
Una mezcla entre EN LA LÍNEA DE FUEGO y EL FUGITIVO, que no tiene mucha originalidad, pero que como producto de entretenimiento está bien. Sobre todo en lo que se refiere a la primera parte de la película, la cual dirige Clark Johnson, un tipo que viene del mundo de la televisión (ha dirigido algunos capítulos de la serie THE SHIELD) y que hizo sus primeros pinitos en el cine con ese bodrio llamado "S.W.A.T." A Douglas le acompañan en esta ocasión Kim Bassinger, en el papel de la mujer del Presidente, muy espléndida ella; y como agentes que investigan el complot tenemos a Kiefer Sutherland, con un personaje que recuerda al de la serie 24, y la latina Eva Longoria (Mujeres Desesperadas).
Tal como indicaba antes, resulta mejor la primera mitad: mientras menos se sabe del complot y cuanto más enfrentados están los personajes de Douglas y Sutherland. En todo caso, se trata de una peli para el que quiera pasar un rato sin complicarse la vida...

sábado, 22 de julio de 2006

DOMINO

Imagen capturada por Yakobusan (CC Some Rights Reserved)

Cuando fui a ver esta peli no me esperaba gran cosa: la historia de una modelo que se hacía cazarecompensas no me parecía que fuera nada prometedor. Pero no sabía que Tony Scott estuviera detrás del proyecto. Y después de todo, ha dirigido pelis como EL FUEGO DE LA VENGANZA, JUEGO DE ESPÍAS, ENEMIGO PÚBLICO, EL ÚLTIMO BOY SCOUT o FANÁTICO.
Domino Harvey (1969-2005) era hija de un actor y una top model. Según ella misma dijo, empezó su carrera siguiendo los pasos de su madre, pero pronto se dedicó a otras cosas como llevar un club nocturno de Londres, trabajar en un rancho de San Diego, en un equipo de rescate de la frontera entre USA y Méjico... hasta que se convirtió en cazarecompensas. Tuvo problemas con las drogas, e incluso cuando murió estaba bajo arresto domiciliario acusada de tráfico. Quiso contar su propia historia al mundo y durante doce años Tony Scott y ella estuvieron involucrados en un proyecto para hacer una peli basada en su vida. Ella misma eligió temas de la banda sonora, e incluso aparece en los títulos de crédito. La película basada en su vida como cazarecompensas se estrenó unos meses después de su muerte.
No creo que la peli sea un fiel retrato de su vida, pero como peli está bien. Está rodada a buen ritmo, tiene un colorcillo que mola, es divertida... El trío protagonista funciona bien como equipo de cazarecompensas. Cuenta con los actoes Keira Knightley, muy mona ella, toda poses de chica dura; Mickey Rourke, como el líder (está hecho polvo el hombre, eso sí); y Edgar Ramírez, el venezolano que se enamora de la prota. Además aparecen Delroy Lindo, que siempre hace los mismos papeles (para mí que es el sucesor de Morgan Freeman), y Lucy Liu, que también siempre se repite como mujer de hielo. Por último comentar que Tom Waits no sólo tiene algún temilla en la banda sonora, sino que además tiene su papelillo y todo.
La peli no va a gustar a todos pues a unos les parecerá rara, a otros pretenciosa o desfasada. Aquí incluyo el link de la crítica en blogdecine, por si alguien quiere leer una opinión negativa de la peli: Domino, la inexpresividad de Keira Knightley y el desfase de Tony Scott. En todo caso, yo me he reído mucho viéndola y me ha parecido bastante original.

miércoles, 19 de julio de 2006

SUMMERCASE 2006


Este año se ha celebrado por primera vez el Summercase, un festival que ha tenido lugar simultáneamente en Boadilla del Monte (Madrid) y Barcelona. Los artistas que tocaron en una ciudad el viernes, tocaron en la otra el sábado y viceversa. Nosotros estuvimos disfrutando los días 14 y 15 de julio de la versión madrileña del festival, que aunque no vendiera todas las entradas, consiguió que los dos días la afluencia de público fuera grande.
El Summercase de Boadilla se celebró a las afueras de la ciudad, junto a unas urbanizaciones en las que más de uno tendría dificultades para conciliar el sueño en esos dos días. El público era civilizado y no creo que nadie tuviera quejas tipo gente armándola, para ello el ayuntamiento se había asegurado de poner a polis de sobra en torno a la zona de conciertos.
Las actuaciones de los artistas se repartieron en dos escenarios y dos carpas. Estos se encontraban en un terreno pedregoso y amplio en el que no había dónde sentarse, por el que había desperdigadas una serie de barras para la venta de bebidas y comida, las zonas con servicios, etc. El sonido en general estuvo bien y a mí no me pareció que la organización fuera mala, aunque alguien discrepe al respecto.
Durante dos días se sucedieron las actuaciones de grupos como Primal Scream, Belle & Sebastian, Starsailor, Daft Punk, New Order, Massive Attack... El problema principal era que muchos de los conciertos que te interesaban se solapaban: o veías a unos pocos artistas bien, o un poco de todo a medias. Yo tiendo a preferir las actuaciones en las que el público es más reducido, así que preferí ver a The Spinto Band que a Daft Punk (por lo visto de lo mejor del festival, con unos juegos de luces espectaculares y un sonido increíble) o a Razorlight que a la sesión que hicieron The Chemical Brothers en una de las carpas (que no fue gran cosa, al parecer).
A mí personalmente me sorprendieron Primal Scream, a los que no había visto antes. Les creía más electrónicos porque sólo había escuchado su disco Exterminator. Me han dado ganas de escuchar más. Belle & Sebastian estuvieron muy bien, como siempre, en armonía con su público; Starsailor tampoco decepcionaron, pero sus canciones se están convirtiendo en himnos a corear y no creo que sea buena señal; sus mejores canciones siguen siendo las del primer disco. Me aburrieron un poco New Order y me desilusionaron completamente The Dandy Warhols, que van de artistones, pero que en su concierto sólo se dedicaron a destrozar esos temazos que tienen. Maximo Park no me gustaron; Fatboy Slim me pareció un tostón y aguanté apenas unos minutos de su sesión. Por último destacar a esas bandas más pequeñas formadas por jovenzuelos: Razorlight, The Spinto Band o Director estuvieron a la altura de mis expectativas.
Y es posible que me deje algo en el tintero, en todo caso el año que viene, si repiten, repetiré también...

martes, 11 de julio de 2006

LAS COLINAS TIENEN OJOS


Remake de una peli de 1977 dirigida por Wes Craven. Ahora es Alexandre Aja el encargado de contarnos la historia de una familia cuyo coche se avería en pleno desierto de Nuevo Méjico, cuando van de camino a California. Los móviles no tienen cobertura y no hay ningún alma a la vista. Lo que no saben es que no están solos y que los seres extraños que habitan esas colinas estaban esperándoles. Unos seres deformados por los efectos de las pruebas nucleares que los Estados Unidos realizón en el desierto durante los años 50.
No he visto la peli original, pero hay quien piensa que ésta la supera (la peli según Red Stoval, en Blog de Cine). Eso sí, no es película para personas delicadas, aquí no se andan con tonterías: sangre por doquier, sustos, algo de tensión... Nos hacen testigos de la metamorfosis que sufren los protas, que pasan de ser una familia de clase media norteamericana normalita, a unos asesinos en potencia si es lo que la supervivencia ante las adversidades te exige.
En cuanto a los protagonistas de esta historia: el padre, el poli retirado que lleva siempre una pistola encima, interpretado por Ted Levine; la madre sufrida, la actriz Kathleen Quinlan; de entre los tres hijos destacar a la mediana, interpretada por Emilie de Ravine (la australiana embarazada en PERDIDOS); además he descubierto que el marido de la hija mayor, que acompaña a la familia en el viaje, es Aaron Stanford, al que hemos visto recientemente en X-Men 3, pero que aquí, con ese look setentero, está tan diferente que cualquiera diría que son el mismo; finalmente hacer mención al pobre Robert Joy, al que conocimos como pareja de Madonna en BUSCANDO A SUSAN DESESPERADAMENTE y con el que nos tropezamos constantemente en papeles secundarios (aquí es uno de los malos).

lunes, 10 de julio de 2006

CARS

Foto por Allan Reyes (CC Some Rights Reserved)

Película de animación de Pixar, de esas hechas para que se divierta toda la familia. Esta vez tocan coches. Hasta las moscas tienen aspecto de coches. Como siempre tienen buenas ideas y la peli está muy bien hecha, pero aquí han patinado un poco con el argumento. Porque mira que no habremos visto películas en las que el héroe, que destaca en un deporte por el que siente pasión, acaba comprendiendo que las amistades están por encima de competiciones y premios...
El protagonista es un coche de carreras novato que empata con otros dos competidores más experimentados en una carrera muy importante. Cuando trasladan al prota a California para disputar el desempate, el camión le pierde por un descuido y acaba en un pueblo perdido de la América profunda. Allí conocerá a esos amigos que nunca tuvo, a esa novia con la que siempre ha soñado y a ese maestro que le hacía falta para convertirse en un auténtico ganador...
Es bastante previsible. Quizás más infantil que otras de Pixar.
Peli dirigida por John Lasseter, que también ha dirigido las tres pelis de TOY STORY y BICHOS. Además ha producido LOS INCREÍBLES, BUSCANDO A NEMO...

jueves, 6 de julio de 2006

LOS SIMULADORES

Imagen capturada por Billypalooza (CC Some Rights Reserved)

Los Simuladores es una serie de televisión de origen argentino que tuvo mucho éxito en su país pese al bajo presupuesto del que se disponía. Cuatro actores y un director se propusieron producir su propio programa, el cual cuenta la historia de un equipo de personas a las que pagan por resolver problemas cotidianos mediante la simulación. En cada capítulo ayudan a una persona diferente, en plan Equipo A, pero cobrando.
Ahora la Cuatro está emitiendo la versión española de esta serie, de la que queda poco más que la idea original y uno de sus protagonistas, Santos, encarnado por el actor argentino Federico d'Elia. Este es definitivamente el "Hannibal" de esta serie, con puro y todo. Su personaje es el primero que se dirige al cliente y el que le suele despedir con una frase original. Los demás personajes están interpretados por actores españoles: Antonio Garrido, que es Jota (en plan Phoenix, de ligón); César Vea (León), el inocentón del grupo, y Bruno Lastra (Medina), el que va de interesante.
El capítulo piloto de la serie se dejaba ver, pero en los siguientes la cosa decayó algo y perdió el interés. Tiene algún punto graciosillo, pero no es demasiado original y encuentro que su estructura es demasiado rígida. Los guiones no son nada del otro mundo y los actores tampoco. Yo prefiero las series con hilo argumental y si no lo tienen al menos que tengan algo que te enganche. Me quedo con El Equipo A, definitivamente. Y con las ganas de ver algún capítulo de la versión argentina de la serie, que tiene pinta de ser más interesante que la española.

lunes, 3 de julio de 2006

EL SEÑOR DE LA GUERRA

Foto por Vidiot (CC Some Rights Reserved)

Película que cuenta la historia de un traficante de armas de origen ucraniano, desde sus comienzos, en los barrios de Little Odessa (EEUU), pasando por sus mejores momentos cuando vende armas a líderes africanos o esos otros en los que parece que su mundo se le desmorona.
Da la impresión de que pretende ser una película original, pero no lo es ni mucho menos. Con el recurso de la voz en off y una estética modernilla, nos toca ver a Nicholas Cage versión "soy malo, pero soy guay" que se dedica a arruinarle la vida a toda la gente que le rodea y sigue impasible hacia adelante haciéndonos creer que le importa algo. No es un personaje que transmita gran cosa. Parecía que al menos iban a contarnos los entresijos del tráfico de armas a nivel mundial, pero ni siquiera eso. Todo se queda en un producto mediocre, insulso, que aburre algo hacia el final.
Andrew Niccol, de origen neozelandés, es quien dirige esta cinta. Su carrera cinematográfica comenzó en el 97 con una peli tan prometedora como GATTACA, en la que participó como director y guionista. A partir de ahí intervino en una serie de películas un tanto irregulares: EL SHOW DE TRUMAN, SIMONE o LA TERMINAL, en las que ha trabajado como director, productor y/o guionista.
Otros actores que participan en esta película son Jared Leto (el eterno secundario), como hermano del prota; Ethan Hawke como poli que persigue incansable a los protas; Ian Holm haciendo la competencia al prota... Nadie que destaque especialmente.

domingo, 2 de julio de 2006

US3 EN LA RIVIERA

US3 son una banda londinense que se hizo famosa hace años gracias a una versión que hicieron del tema "Cantaloupe Island" de Herbie Hancock. Hacen una música que es fusión de rap, jazz, dance... Sobre el escenario son un montón de gente: un tipo mascando chicle a los ordenadores (¡y que no falte el Mackintosh!); otro a los platos; el teclista que a veces se adelanta para tocar la guitarra eléctrica; contrabajista, al que lamentablemente no oímos por problemas técnicos; trompeta y saxo; una vocalista femenina con gran voz pero poco glamourosa, que nos cantaba de vez en cuando; y finalmente el cantante masculino que rapeaba, bailaba, animaba a la gente y que demostró tener gran habilidad para imitar todo tipo de instrumentos con la boca (definitivamente el más carismático de todos ellos).
Consiguieron entusiasmar al público, que no llegaba a llenar la sala, pero a mí no me terminaron de convencer. La idea del grupo me parece buena, pero no me gustan sus melodías. Los temas no me dicen nada, con la excepción lógica del "Cantaloop (Flip Fantasia)" que nos ofrecieron hacia el final de su actuación y que todo el mundo esperaba ansioso que tocaran. La actuación fue de poco más de una hora e hicieron un bis. Yo ya empezaba a aburrirme, así que agradecí que ahí se acabara la cosa.

viernes, 30 de junio de 2006

SANTANDER SUMMER FESTIVAL

Stereo MC's durante su actuación en el Santander Summer Festival

El sábado 24 de junio se celebraban simultáneamente el Metrorock en Madrid y el Santander Summer Festival en Cantabria. Que alguien me explique por qué los madrileños disfrutaron de la hierbecilla del Parque Juan Carlos I y sin embargo nosotros, estando en el Norte, andábamos metidos en una especie de secarral que gracias a unas condenadas gotas de lluvia se convirtió en un hermoso barrizal.
Llegamos en torno a las ocho de la tarde, cuando CYCLE, esta gente que hace música electro bailona, terminaban su actuación en el escenario principal. Sin el cantante neozelandés Luke Donovan ya no son lo mismo y a la China Patino no la trago desde que presenta el programa musical ipop en La2. Ya les hemos visto un montón de veces, era más de lo mismo.
Un poco después, en una de las carpas, nos encontramos sobre el escenario a los británicos STEREO MC'S, cuya actuación superó a la que presencié el pasado febrero la Fiesta Heineken de San Valentín. Ya para empezar tenían dos cantantes femeninas en lugar de una, e incluso compaginaban los coros con una coreografía que tenía su gracia. En cuanto al cantante principal, Rob B., sigue siendo todo un personajillo digno de ver. Hacen una mezcla de trip-hop, rap... y son de lo más bailable del mundo.
Los norteamericanos BLACK EYED PEAS, evidentemente en el escenario grande, eran uno de los atractivos de la oferta de ese día. Entre los cuatro cantantes un latino que se encargó de las relaciones públicas, un par de afroamericanos y la chica guapa que canta mientras hace la voltereta lateral sin soltar el micro. Hacen un espectáculo divertido, muy yanqui, con el que no pretenden otra cosa que hacer bailar al personal.
A continuación había que decantarse por los aburridos PET SHOP BOYS o por ZOOT WOMAN. Evidentemente vimos a los segundos, con lo que de vuelta a la carpa. Un grupo poperillo con chica al teclado incluído. Reconozco que no me impresionaron.
Para mí el festival acabó con THE PRODIGY, que siempre son puro espectáculo y cumplen con las expectativas de su público, que va a saltar, bailar y lo que haga falta. Luego la fiesta siguió hasta altas horas de la madrugada.
Público hubo bastante, al menos más que el viernes. El sonido deficiente: a veces muy bajo, otras simplemente malo. Los servicios quizás algo insuficientes. Puestos de comida y bebida cuyo pago se hacía con los habituales tickets. No es un festival que destaque por su brillantez y es posible que el próximo año prefiera quedarme en Madrid disfrutando del verde y del buen hacer de la gente del Metrorock.

jueves, 29 de junio de 2006

PERDIDOS - TEMPORADA 2

Foto por Hawaii (CC Some Rights Reserved) - Una de las playas donde se filma la serie

Serie que se centra en la vida de los pasajeros que sobreviven a un accidente aéreo. Nos presentan a un montón de personajes diferentes que tienen que arreglárselas como pueden en una isla misteriosa de la que hay pocas posibilidades que salgan. Por un lado, nos cuentan sus vidas antes y después del accidente. Por otro su día a día, enfrentándose a problemas cotidianso como la comida o a enigmas más grandes como los que la isla encierra.
Si os gustó la primera temporada de PERDIDOS, la segunda no va a decepcionaros. Hay quien dice que es incluso mejor. Aparecen nuevos personajes y la trama no hace más que complicarse, hasta el punto que te preguntas si los guionistas saben realmente cómo salir airosos del atolladero en el que se están metiendo. Como parece siendo habitual en todas las series, arranca fuerte, afloja a la mitad, pero recupera fuerza al final y te deja sin aliento. Ahora toca esperar una nueva temporada que comenzará a emitirse en Estados Unidos a principios de octubre de este año.

Aquí unos links que pueden ser de interés:

Perdidos según Wikipedia (inglés). El que lo hizo se lo curro mucho, parece un ensayo sobre la serie.
Perdidos según Wikipedia (en español). Aquí hay muchos links a páginas dedicadas a la serie.
Lostzilla otra página sobre Perdidos. Esta con links para descargar los capítulos en versión original subtitulada, foros, links a otras páginas, etc...

martes, 20 de junio de 2006

SUPERNATURAL


Serie norteamericana sobre una familia dedicada a la investigación de sucesos paranormales. Todo empieza cuando la madre de esta familia muere una noche en extrañas circunstancias: algo así como que te la encuentras pegada al techo con cara de susto y unas llamas super violentas la consumen y la hacen desaparecer de la faz de la tierra. El padre decide averiguar qué es lo que le ha ocurrido cueste lo que cueste y arrastra a sus dos hijos en una persecución de fantasmas que se prolonga veinte años, hasta la actualidad. En lo que a los hijos se refiere, ya veintañeros, uno sigue los pasos del padre, mientras que el otro trata de desentenderse y les deja para llevar una vida normal de universitario. O al menos eso creía, cuando su hermano le comunican que su padre ha desaparecido y le pide ayuda para encontrarlo.
Hemos visto sólo el capítulo piloto, pero no ha despertado nuestro interés. Algo entre Expediente X y Buffy Cazavampiros, sin ninguna gracia ni originalidad. Los jóvenes protagonistas no son nada del otro mundo, los diálogos y las historias estan cargados de tópicos. Es un producto televisivo mediocre creado por Eric Kripke y protagonizado por Jared Padalecki y Jensen Ackles. Creo que esta serie sí va a tener segunda temporada, lo que hace aún más increíble que INVASION no la tenga.
Les deseo mucha suerte a estos jóvenes, que encuentren al padre y tengan gran éxito profesional, pero no voy a ver ningún capítulo más. En todo caso, si alguien comprueba que a partir del capítulo dos mejora espectacularmente, agradecería que nos avisara.

sábado, 17 de junio de 2006

ULTRAVIOLETA

Capturada por Elvisripley (CC Some Rights Reserved)

En un hipotético futuro la mutación de un virus provoca la infección de los humanos que entran en contacto con él, convirtiéndoles en "hemófagos" (una especie de vampiros). Este hecho desata una guerra entre las víctimas del virus y los seres humanos, liderados por los médicos. Cuando los vampiros parecen ya una raza en extinción, aparece un niño en cuya sangre puede estar la cura para ellos. Violeta, la vampiresa protagonista, decide protegerle de humanos y vampiros.
Una de esas películas en las que los actores reales se mueven en un mundo retocado por ordenador. Al estilo de otras pelis como CASSHERN, IMMORTEL (AD VITAM) o SKY CAPTAIN AND THE DAY OF TOMORROW. Para mí en ULTRAVIOLETA, la estética no está demasiado bien conseguida. Me daría igual si al menos hubiera una buena historia con personajes interesantes, diálogos que capten tu atención (como en CASSHERN o IMMORTEL). Aquí no hay nada de eso. Es una historia de acción sosa, sin trasfondo, en la que sólo hay peleas poco imaginativas y carreritas continuas que aburren por falta de interés.
ULTRAVIOLETA está dirigida por Kurt Wimmer, responsable también de EQUILIBRIUM, ESFERA o EL SECRETO DE THOMAS CROWN. De hecho, la película objeto de este comentario, parece una copia barata de EQUILIBRIUM, que era mucho más original que esta. El único objetivo que parece cumplir ULTRAVIOLETA es el lucimiento de su protagonista, encarnada por la modelo Milla Jovovich, menos expresiva que nunca. Le acompañan Cameron Bright como el niño al que protege, o William Fichtner (sheriff de INVASIÓN) como amigo incondicional de la prota.

jueves, 15 de junio de 2006

CUANDO LLAMA UN EXTRAÑO

Lo mejor de la peli: la casa (foto por A75 - CC Some Rights Reserved)

Una típica jovencita norteamericana a la que castigan por abusar del teléfono, tiene que renunciar al fiestote conocido como "La Noche de la Hoguera", organizado por su instituto, para hacer de canguro en una casa lujosa muy apartada. Los niños están dormidos y parece que el trabajo va a ser un chollo, pero entonces comienzan las llamadas inquietantes de un desconocido.
Típica peli de miedo: prota encerrada en una casa de interminables pasillos y habitaciones, malo malísimo al acecho, carreritas de un lado para otro... Lo que tiene de particular es que ella es prácticamente la única protagonista, hasta el punto que del resto de personajes, niños incluídos, terminas sabiendo poco o nada. Consiguen crear cierta tensión, la peli no está mal filmada, pero no deja de ser algo hueca por falta de consistencia en la historia. Me recuerda a ÚLTIMA SOSPECHA, protagonizada por Leelee Sobieski, pero esa película me gustó más porque sus personajes, a los que también encierran en una casa alucinante, tienen al menos más jugo.
Camilla Belle, actriz a la que conocimos en THE CHUMSCRUBBER, protagoniza CUANDO LLAMA UN EXTRAÑO. La peli está dirigida por Simon West, que también ha dirigido una de TOMB RAIDER, CON AIR o LA HIJA DEL GENERAL.
Finalmente comentar que la super casa que vemos en esta remake de una peli de 1979 (WHEN A STRANGER CALLS) se construyó especialmente para esta peli. Según A75 se encuentra en un parque de Beverly Hills.

martes, 13 de junio de 2006

LOST MIND EN TRILOGY

LOST MIND son una banda de Collado Villalba formada por cinco jóvenes que apenas han dado cinco o seis conciertos hasta ahora. El último de ellos lo dieron el pasado jueves 8 de junio en la Sala Trilogy, en Boadilla del Monte. Salieron al escenario poco después de las once de la noche, poniéndole más ganas que muchos artistas consagrados, de esos que se creen que tocar en directo es repetir lo que suena en su disco. Los chicos de LOST MIND no tienen siquiera disco publicado, pero sus temas se pueden escuchar y descargar en Lost Mind.
Batería, dos guitarras, bajo, cantante y sonidos electrónicos que dan un toque bailón a su rock metalero influenciado por bandas como Elecktra o Linkin Park. Prácticamente todo su repertorio es en inglés, aunque el jueves pasado nos cantaron también una canción en español. Temas cañeros, alguna balada, versiones de Incubus o Linkin Park, percusiones para dar un toquecillo étnico en uno de sus temas... Hubo de todo en este concierto con público escaso, pero no por ello menos animado.

martes, 6 de junio de 2006

BAJO AGUAS TRANQUILAS


Bajo las aguas tranquilas de un embalse yacen los restos de un pueblo olvidado, pero no por ello del todo muerto. El mal reside aún en su interior y espera a resurgir con fuerza brutal cuando sus habitantes, que ahora viven a orillas del embalse, celebren el 40 aniversario de la presa. Para contarnos la historia se centran en personajes como el de la periodista que quiere vender a una cadena de televisión la historia de este pueblo; la hija de la periodista, que tras la muerte del abuelo presiente que algo malo va a ocurrir, pero a la que nadie escucha; el tipo al que pagan para sacar fotos submarinas del viejo pueblo sumergido... Todos ellos se verán envueltos en esta historia oscura que requerirá de su intervención para salvarnos del malo malísimo.
Esperaba ver una peli de zombies, pero no lo es. Tampoco de vampiros. Es un poco de todo y nada a la vez, de las que se olvidan rápidamente por no tener nada que las diferencie del montón. Vale que el presupuesto sea bajo, pero no se salva ni el guión, ni la fotografía, ni los actores, ni las localizaciones... y mejor ni hablar de los efectos especiales. Y si a eso le sumas el doblaje al español, que era patético, pues no queda prácticamente nada a su favor.
Película de la productora española Fantastic Factory, rodada en inglés, dirigida por el filipino Brian Yuzna, con larga carrera de productor (Romasanta, Darkness, Dagon...) y alguna que otra peli como director (El Dentista). Entre los actores destacar a la joven protagonista, Charlotte Salt; a Michael McKell en el papel del submarinista mencionado antes; Raquel Meroño como la periodista absorbida por el trabajo, madre de la prota... Pero lo más importante en esta ocasión es el debut cinematográfico de Nacho, nuestro amigo de Villalba, que participó como extra y decididamente es lo que más vale de la peli. En su papel de poli convertido en zombie, el inolvidable agente González, participa en la escena más gore de la peli e incluso tiene una frasecilla... Esperemos que pronto nos sorprenda con otra aparición en la gran pantalla.

Nacho, estrella indiscutible de la peli.

jueves, 1 de junio de 2006

DER ROTE KAKADU


Historia que nos sitúa en Alemania Oriental en los meses que preceden a la construcción del muro de Berlín. Sobre cómo los jóvenes con inquietudes viven esos momentos, a principios de los 60. Jóvenes como los que se reúnen en "La Cacatúa Roja", un local en el que bailan al ritmo del rock, pese a que esté prohibido por las autoridades, en el que expresan libremente sus pensamientos... El protagonista se enamora, vive intensamente, madura a través de las vivencias con sus amigos en esos tiempos difíciles. Todos aman a su país. Unos quieren quedarse para intentar cambiarlo, otros no ven otra salida que huir a Alemania Occidental antes de que sea demasiado tarde.
La película se deja ver, pero tampoco me parece nada del otro mundo. En el fondo es la típica historia del primer amor, lo único que la diferencia de otras es que esté situada en un momento histórico interesante. No me gusta demasiado como está filmada, ni los diálogos son demasiado ingeniosos... Es simpática, pero un poco ñoña quizás.
El director de esta cinta es Dominik Graf, que principalmente ha hecho cosas para la televisión. El protagonista está interpretado por el joven Max Riemelt, al que, entre otros, acompañan Ronald Zehrfeld o Jessica Schwarz.
Por último comentar que esta película no se ha estrenado en España y es probable que nunca se estrene. La hemos visto con motivo del Festival de Cine Alemán (octava edición ya) que todos los años se organiza en el Cine Palafox (Madrid). El año pasado vi gracias a ellos "Kebab Connection", peli que me gustó bastante más que esta que comento. La verdad que este festival está muy bien y se agradece que se molesten en organizarlo teniendo en cuenta que las pelis alemanas no suelen llegar a nuestra cartelera.

lunes, 29 de mayo de 2006

X-MEN: LA DECISIÓN FINAL


Tercera entrega de esta historia de superhéroes, inspirada en los cómic de MARVEL. La primera de las pelis no me gustó demasiado, la segunda me pareció aceptable, la tercera es definitivamente la peor de las tres. En esta ocasión anuncian a los mutantes que hay una cura que les puede convertir en humanos. Para algunos es una oportunidad para dejar de ser unos marginados, por el simple hecho de ser diferentes a los demás. Para otros se trata de una muestra del desprecio que los humanos sienten hacia ellos, al considerarles unos simples enfermos. En cuanto al malo malísimo, Magneto, opta por destruir a toda costa a la fuente de la vacuna y organiza un ejército para alcanzar tal objetivo.
A la historia le falta gancho, los personajes son planos... En definitiva, la peli aburre. La dirige Brett Ratner, que ha dirigido el capítulo piloto de PRISON BREAK (eso son palabras mayores), EL DRAGÓN ROJO, FAMILY MAN, HORA PUNTA... de lo más variopinto. En cuanto a los protagonistas, los diversos héroes están encarnados, como en las entregas anteriores, por Hugh Jackman, Halle Berry, Ian McKellen, Famke Janssen, Anna Paquin... Por destacar algo, comentar que tiene un papelillo Ellen Page, la protagonista de Hard Candy, aunque no se luzca mucho aquí.

sábado, 27 de mayo de 2006

STANDARD Y FEMME FATALE EN LA SALA EL SOL

STANDARD durante el concierto

FEMME FATALE durante el concierto

Sala El Sol - Viernes 26 de mayo. No sé si se agotaron las entradas, pero la sala estaba bastante llena. Femme Fatale, que teloneaban a STANDARD, empezaron a tocar en torno a las once y media de la noche. Cantante, batería, guitarrista y sintetizador (o lo que sea, nunca me aclaro). Música electro pop cantada en inglés. Les habíamos visto hace un par de años en el Universimad y recordábamos que eran divertidos en concierto. Esta vez me aburrieron un poco, pues tras escuchar un par de canciones todas me parecían iguales y no llegaron a captar mi atención en ningún momento.
Los siguientes en subir al escenario fueron los vascos STANDARD. El año pasado ganaron el Proyecto Demo que se organiza todos los años para el Festival Internacional de Benicassim. Este año sacaron al mercado su disco "3000 v - 40000 W", el cual venían a presentarnos a Madrid. Esperábamos que los temas de su disco ganaran en fuerza en directo y así fue. Se nos presentaron sobre el escenarios sus seis componentes con dos baterías, dos guitarras, bajo, teclados y voz. Consiguieron que el público se animara y que bailáramos con ellos al ritmo de su pop fresco y divertido, cantado en inglés.
Los "peros" del concierto quizás fueran algo así como: para qué dos baterías si hacían lo mismo que una, por qué el cantante sería tan cursi, o que para qué versionear un tema de Pulp si definitivamente es mucho mejor el original. Por lo demás, yo he salido de lo más satisfecha.

martes, 23 de mayo de 2006

DRESDEN DOLLS EN MOBY DICK

Thomas Truax en Moby Dick

The Dresden Dolls en Moby Dick

SALA MOBY DICK (Madrid) - Lunes 22 de mayo de 2006. Entradas agotadas (últimamente siempre se agotan veas lo que veas) Entre el público mucho siniestro para ver al dúo norteamericano de pop alternativo THE DRESDEN DOLLS, que venía a presentarnos su último disco, "Yes, Virginia..." Les teloneó Thomas Truax, un personaje de lo más "freaky", que se fabrica sus propios instrumentos y hace canciones algo extrañas de un pop alternativo que mereció al menos la simpatía de los allí presentes, convertidos en testigos de sus excentricidades.
Tras la actuación de Truax, salieron al escenario The Dresden Dolls, que lanzaron al público flores antes de empezar a tocar. Según ellos mismos, lo que hacen es "cabaret punk brechtiano". En directo Amanda Palmer (piano y voz) y Brian Viglione (batería o guitarra) forman una maquinaria perfecta a la hora de interpretar sus temas; llenan perfectamente la sala pese a ser sólo dos. A diferencia de otros grupos a los que hemos visto últimamente, saben interactuar con el público y entienden lo que es un espectáculo y que no vamos a un concierto para que nos toquen literalmente sus discos sin aportar nada más. En mi opinión el directo beneficia a la música de esta formación, cuyos temas ganan en frescura y fuerza.

Un instrumento de Thomas Truax según Universo Pamp (CC Some Rights Reserved)

The Dresden Dolls según Universo Pamp (CC Some Rights Reserved)

lunes, 22 de mayo de 2006

LA VIDA SECRETA DE LAS PALABRAS (2005)

Isabel Coixet es una directora de cine que me ha interesado desde que dirigió COSAS QUE NUNCA TE DIJE (1996), película que ni siquiera puedo decir que me gustara. Quizás porque había oído hablar demasiado de ella y en consecuencia me decepcionó.
Me pareció que MI VIDA SIN MÍ (2003) tenía un argumento interesante, pero me dijeron que era muy triste y aún no me he animado con ella. Este pasado fin de semana me decidí por fin a ver LA VIDA SECRETA DE LAS PALABRAS. Al igual que las dos pelis anteriores, está rodada en inglés y cuenta con actores norteamericanos más o menos conocidos entre los protagonistas. Sobre gente de clase media que pasa momentos difíciles.
LA VIDA SECRETA DE LAS PALABRAS está protagonizada por Sarah Polley, una actriz que me gusta mucho, y Tim Robbins, al que al menos respeto. Él es aquí un trabajador en una plataforma petrolífera que sufre un accidente al tratar de salvar a un amigo. Tiene graves quemaduras y necesita de los cuidados de una enfermera (interpretada por S. Polley) hasta que puedan trasladarle a un hospital de tierra firme. Son dos personajes que han sufrido mucho. Cada uno ha afrontado el dolor a su manera y descubren que se necesitan para superarlo.
La peli está rodada de forma sencilla. Me gustan la composición de las imágenes, los diálogos, los actores... Entre ellos también mencionar a Javier Cámara en el papel de cocinero, que doblándose a sí mismo en español resulta la mar de raro.
Una peli bonita, aunque triste. Para algunos quizás pueda resultar algo lenta. Lo que menos me gusta, en todo caso, el origen del dolor de la protagonista y el trasfondo que tiene. No lo voy a desvelar aquí, pero me resulta algo facilón. O al menos no me gusta cómo se trata en esta peli.

jueves, 18 de mayo de 2006

ARTIC MONKEYS EN CONCIERTO

17 de mayo 2006 - Sala la Riviera. Todas las entradas vendidas desde hace meses. Mucha expectación por ver a este grupo británico que ha pegado fuerte en su país. Salieron al escenario a eso de las diez menos veinte de la noche. Eran cuatro jovenzuelos: un batería, dos guitarras (entre ellos el cantante) y un bajista. Tocaron a una velocidad vertiginosa todos los temas de su disco "Whatever People Say I am, that's What I am Not" y alguno que otro nuevo (o al menos desconocido). En una hora se lo habían despachado todo. Dijeron que se iban y se fueron. Ni bises ni nada. Como buenos británicos. En fin, no hay que quejarse, los hay que se van sin siquiera despedirse (cierto grupo llamado Cornershop, hace años, en Caracol).
ARTIC MONKEYS tienen un buen disco, con un pop fresco y original. En lo que a su directo se refiere, en general nos parecieron más bien sosos. El cantante tiene buena voz, pero podrían tocar un poco mejor, sin tantas prisas, para resultar menos monótonos. Tenían al público en el bolsillo desde el primer momento, podrían haberle sacado más partido a ello.
Después de haber visto a grupos como Clap your Hands and Say Yeah, Editors, Artic Monkeys o Bloc Party (de entre los que destacan Editors claramente)... llego a la conclusión de que prefiero que los artistas pasen de los treinta para que toquen con algo más de madurez. Y ahora vuelvo a recordar a la gente de (nemo) y me doy cuenta de lo excepcionales que era... Porque con sus veintipocos ya andaban muy por delante de todos estos.

sábado, 13 de mayo de 2006

HARD CANDY


Una chica de 14 años conoce en un chat a un fotógrafo de 32 con el que tontea durante unas semanas. Deciden conocerse personalemente, se encuentra en un bar y acaban yendo a la casa de él. ¿Qué busca este hombre en una jovencita inocente como ella? ¿Qué espera ella del encuentro? Durante los 103 minutos que dura la película te ves encerrado con estos dos personajes entre las cuatro paredes de una casa, compartiendo la tensión que viven en este drama psicológico premiado en el Festival de Sitges en su edición del año 2005.
La película esta dirigida por David Slade, que está preparando ahora la versión cinematográfica del cómic "30 Días de Noche", una historia de vampiros en la que tenemos puestas muchas expectativas. Al igual que Michel Gondry o Mark Romanek, la plataforma de lanzamiento para este director de cine fueron los vídeos musicales. Ha hecho, entre otros, vídeos para MUSE, STARSAILOR, STEREOPHONICS o TORI AMOS.
En lo que a los actores se refiere, los protagonistas son prácticamente unos desconocidos, lo que se agradece, pues siempre ayuda a creerte los personajes que interpretan. Por un lado tenemos a Ellen Page en el papel de jovencita con mucho carácter; por el otro a Patrick Wilson en el de treintañero con oscuros propósitos.
La historia, que está muy bien filmada, recuerda un poco a esa peli de Michael Hanneke llamada FUNNY GAMES o a LA MUERTE Y LA DONCELLA de Polanski. En todo caso, la retendré en mi memoria.

lunes, 8 de mayo de 2006

MISIÓN IMPOSIBLE 3


Película dirigida por nuestro amigo J.J. Abrams, responsable de series televisivas de éxito como PERDIDOS o ALIAS. Como cabe espera, al tratarse de Misión Imposible, acción pura y dura durante los 126 minutos de metraje.
En este caso el protagonista lucha contra un malo malísimo al atrapa cuando va a realizar la venta de un arma desconocida y muy peligrosa en el Vaticano. Al malo le cae tan mal que le pillen que promete al héroe que se las pagará con creces en cuanto tenga la oportunidad. Y no tarda mucho en tenerla, pues logra escapar de sus captores cuando le están trasladando al cuartel general de no sé qué agencia. Rapta a la novia del prota y obliga a éste a recuperar para él ese arma apocalíptica que le arrebataron y que vale millones.
La historia es inevitable que entretenga, al menos para los que nos gustan las pelis de acción. El pobre Tom Cruise tiene una vida super estresante, a lo Sidney Bristow (ALIAS), haciendo malabarismos para compaginar trabajo y vida personal. Le acompañan aquí Philip Seymour Hoffman (CAPOTE) como malo malísimo, lástima que el personaje sea algo pobre; Laurence Fishburne como jefe estricto del agente (con cierto parecido al jefe de Sidney Bristow en ALIAS); Simon Pegg (ZOMBIE'S PARTY) en un papel similar al geniecillo de ALIAS; Jonathan Rhys Meyers (MATCH POINT), Ving Rhames y Maggie Q como compañeros de equipo de Tom Cruise...
Esta tercera entrega de MISIÓN IMPOSIBLE, no sólo recuerda a ALIAS por el hecho de que haya personajes repetidos. Además hay detalles en la misma historia que hacen pensar en la serie: el hecho de que la trama empiece con una escena engañosa en la que el héroe parece atrapado y sin escapatoria, luego vuelve hacia atrás para explicarnos cómo llegó hasta esa situación y finalmente nos explica cómo sale airoso del aprieto. Otra coincidencia con la serie es el hecho de que la parte del espionaje sea un poco liosa y que al final ni se molesten en explicarte de qué va todo el rollo porque a J.J. Abrams le debe de dar exactamente igual. Espero que esto no sea un presagio de lo que pueda pasar con PERDIDOS...

sábado, 6 de mayo de 2006

SOLINA EN CONCIERTO

Jueves 4 de mayo - Solina, la banda sevillana, toca en Feliziana (Madrid). En el local, que es pequeño, se reúnen familiares, amigos... y un par de freakies. Poco público para un grupo formado por cantante, guitarra, teclista... y un ordenador en el que iban grabados la batería, el bajo y los efectos.
Hacen una música que parece una mezcla entre los españoles Fine!, los británicos Swing Out Sisters y los japoneses Pizzicato Five. Temas cantados en inglés, portugués, español... e incluso japonés. Les había escuchado en disco, pero ganan en directo. Porque sonaron bien y la cantante demostró tener una voz prodigiosa en temas como su versión del "Moonriver".
Los temas de este grupo se pueden descargar gratis directamente en MP3 desde su web (lawebdesolina) donde además hay fotos, un enlace a su blog y mucho más. ¡Animaos a escuchar su música!!!

lunes, 1 de mayo de 2006

NOVIA POR CONTRATO

Foto por Jakob Lodwick (CC Some Rights Reserved)

Típica comedia romántica sin sorpresas: chico conoce chica, engaño de por medio, se descubre, se enfadan, se reconcilian... y todo el mundo sale contento del cine. En este caso el prota es un chico de treinta y tantos cuyos padres no saben cómo conseguir que se independice para vivir su propia vida. Y para qué independizarse, si se lo hacen todo... Desesperados deciden acudir a una profesional especializada en conseguir que los hijos echen a volar. Aunque, por muy profesional que sea, no puede evitar enamorarse del chico en cuestión.
Mathew McCounaughey en el papel de chico comodón, incapaz de sentar cabeza; Sarah Jessica Parker como la mujer que trata de encarrilarle y cae rendida antes sus encantos (no sé cuáles, por cierto); Kathy Bates como la madre sufrida del treintañero incorregible... Tanto McCounaughey como la Sra. Parker me parecen infumables en esta peli dirigida por Tom Dey , director de la poco afortunada SHOWTIME. Pero en esta peli destacan más, para mí, los actores en papeles secundarios, entre los que están Zooey Deschanel, como amiga excéntrica de la prota 0 Bradley Cooper (Tippin, de ALIAS) y Justin Bartha como amiguetes del prota.