ESTO NO ES UN PHOTOBLOG

... pero a veces pongo fotos como está, que saqué hace unos días en uno de tantos ascensos a La Machota desde La Silla de Felipe II.

ALIAS - TEMPORADA 1

Foto por Fire Monkey Fish (CC Some Rights Reserved)

Al ver los extras de la primera temporada de la serie Perdidos (Lost) nos hemos encontrado con que uno de los artífices de la misma es un tal J. J. Abrams al que todos los actores ponían por las nubes. Entre otras cosas comentaban que estaba detrás de una serie llamada Alias. Así que nos hemos buscado la vida para conseguir los primeros capítulos de esta serie. Sin estar ni mucho menos a la altura de Perdidos, se deja ver si lo que quieres es echarte unas risas. Sobre la vida de una doble agente de la CIA, con sus amistades por un lado, con su trabajo por otro, juntos pero nunca revueltos (un poco en plan Misión Imposible). Pero más que el tema del espionaje, en el que me pierdo un poco, es el rollo personal y la continuidad de los capítulos lo que le dan cierto interés a la serie. En cuanto a la protagonista, interpretada por Jennifer Garner (Daredevil, Elektra), es una mezcla de Hilary Swank con Natalie Portman, de a ratos pija, de a ratos mujer explosiva, en todo caso con increíbles cambios de imagen... Personalmente hubiese escogido a otra actriz, pero al menos está respaldada por buenos secundarios. La hacen viajar mucho a la pobre y nos dejan claro que los americanos tienen un concepto muy folclórico de España, pues sus breves visitas a nuestro país estaban llenas de topicazos (por cierto, yo no sabía que en España hablábamos con acento mexicano). Como es evidente no nos fiamos ni un pelo de lo que nos muestren del resto de los países del mundo.

Para terminar os comento que el tal J. J. Abrams, al que hasta hace poco no conocíamos, es un hombre la mar de polifacético: ante todos es guionista, pero también ha producido, dirigido, actuado en películas e incluso ha compuesto música para bandas sonoras. Entre sus últimos proyectos están la dirección de Misión Imposible III y el guión de otra serie de televisión que amenaza con engancharnos también, The Catch.

NAVIDAD EN MADRID

GALERÍA DE FOTOS DE FEFE

Fefe acaba de estrenar una galería con 19 de sus fotos. Su rinconcito del ciberespacio se llama fefegg's photos y es muy recomendable que os paseeis por él alucinando con las imágenes que nos regala. Yo le animo, sin duda alguna, a que se aventure a montarse un photoblog con actualizaciones diarias.

En cuanto al tema de los photoblogs, que a mí me tiene flipada, he reunido diez de ellos en Enlace Pamp, bajo el título Diez Photoblogs. En todo caso os recomiendo que no os perdais los siguientes:

- Chromogenic.

- Chromasia.

- Judith Polakoff.

- Orbit.

- Sannah.

Si alguien conoce algún otro Photoblog de interés que no dude en pasarnos el dato.

Nota: La foto que incluyo en este post es mía.

FREEZE FRAME

Peli irlandesa que ha pasado por festivales como el de Sitges. Sobre un tipo que se siente perseguido desde que le acusan del asesinato de dos niñas y su madre. Se encierra en una especie de búnker y se graba a sí mismo las 24 horas del día para poder tener siempre una coartada en caso de que le acusaran de algo. ¿Pura paranoia o es realmente víctima de una persecución policial???

Con una estética tipo "Pi" de Darren Aranofsky, aunque sin llegar a la altura, llega a conseguir una atmósfera bastante agobiante. Esta es la segunda película de John Simpson, protagonizada por un aceptable Lee Evans al que habíamos visto en "Algo pasa con Mary" persiguiendo a la protagonista víctima del amor.

En general se deja ver, lo más flojo el final, de esos que parecen hechos a toda prisa y con poca imaginación.

KING KONG

Peter Jackson nos está acostumbrando a traernos cada año la película de las Navidades. Primero con las tres entregas de El Señor de los Anillos, ahora con King Kong.
A priori he de confesar que la historia de King Kong, que muchos conocemos de memoria, nunca me ha atraído especialmente. Es como la de Peter Pan, les tengo manía y punto. Sin embargo, la verdad que el director se las ha ingeniado para hacer que esta versión de la historia merezca todo mi respeto. Después de esta versión ya no necesito que hagan más...
Como ya muchos sabemos aquí se trata de un grupo de norteamericanos que se van a una isla recóndita y se encuentran con una bestia que se traen al mundo civilizado para convertirla en atracción de circo. Sólo que les sale el tiro por la culata: el enorme gorila escapa y se pasea por las calles de Nueva York aterrorizando a los transeúntes.
La versión de Peter Jackson la dividiría en tres partes. En la primera de ellas ni siquiera aparece el simio que da título a la película. Se limita a acercarnos a sus protagonistas a través de sus historias: el director empeñado en hacer una peli cueste lo que cueste (Jack Black), la actriz solitaria con mala suerte pero mucho talento (Naomi Watts), el guionista que escribe por amor al arte (Adrien Brody), el capitán de barco y los tripulantes... La segunda parte en la isla de King Kong nos encontramos con la peli de aventuras por excelencia: con persecuciones increíbles llenas de humor, algo de sangre, misterio... Finalmente la tercera parte, que quizás sea la que menos me guste, en la ciudad, que se ve que al director tampoco le interesaba mucho porque es la más corta. Y lo malo, claro, es que ya sabíamos de antemano como acababa la película.
En todo caso, os recomiendo a todos que vayais a verla porque es una pasada...

ZEBRA, el nuevo disco de Anari

La cantautora vasca Anari (1971) acaba de publicar su tercer disco: "Zebra", que ha grabado en Bonberenea (Tolosa) con Borja (guitarras), Drake (bajo), Mikel (batería) y Txap (técnico, guitarras y voces). También ha contado con las colaboraciones de Gaizka y Hanot del grupo vizcaíno Audience, Xabie Erkizia, Jabi (Amodio) y Rober! de Atom Rhumba.

Para seguir leyendo, pincha aquí

WHALE RIDER (2002)

Película dirigida por Niki Caro que nos acerca un poco al pueblo maorí, que se supone que llegó a Nueva Zelanda hace miles de años proveniente de Polinesia. Como buenos descendientes de Paikea, el Jinete de las Ballenas, tienen costumbres ligadas al mar, en una zona en que abundan estos enormes cetáceos tan codiciados por franceses e ingleses en la época de las colonizaciones.

La niña que protagoniza esta historia (Keisha Castle-Hughes) vive en un pueblo costero en el esperan al nuevo líder que suceda al jefe actual (el abuelo de la niña), un profeta que les guíe y una en los tiempos que corren, donde las tradiciones se pierden fácilmente. Todos tienen puestas las esperanzas en que el hermano gemelo de esta niña sea ese lider, pero tanto él como la madre mueren en el parto. El padre, embargado por el dolor, deja el pueblo y termina rehaciendo su vida en Alemania, donde es un artista reconocido (y yo me preguntó que se le ha perdido a un neozelandés en Europa...) La niña se cría con los abuelos. Aunque demuestra desde un principio que ella tiene las aptitudes para ser ese líder que esperan todos, el abuelo la ignora al tratarse de una niña. Tampoco la tiene en cuenta cuando decide montar una escuela para enseñar las tradiciones a los niños en una tentativa más para encontrar a ese ansiado líde, pero ella consigue prepararse a escondidas demostrando su gran voluntad y las ganas de ganarse el respeto del abuelo.

En la peli se deja entrever a un pueblo guerrero con habilidades para el canto, el arte del tatuaje y las danzas guerreras con sus gestos de aviso, saludo y amenaza reflejados en los ojos desorbitados, la lengua afuera, los sonidos guturales. Me parece, en todo caso, que consigue que nos interesemos por esta cultura tan distinta a la nuestra. Como peli costumbrista está muy bien y la historia emociona (tengo que confesar que lloré). Entre los actores destacar a la niña (a años luz de los mocosos de Las Crónicas de Narnia) y a Cliff Curtis (en el papel del padre de la niña) al que conocemos de pelis como Training Day o El Jurado. Música de Lisa Gerrard, por cierto.

LAS CRÓNICAS DE NARNIA: EL LEÓN, LA BRUJA Y EL ARMARIO

Segunda Guerra Mundial. Londres bombardeado por los alemanes. Una madre mete en un tren a sus cuatro hijos y les manda al campo, a casa de un conocido, para alejarles del peligro que les acecha. Dos chicos y dos chicas que terminan en el caserón de un profesor algo excéntrico con una severa ama de llaves que les impone un montón de normas poco infantiles. Esto no les impide jugar en la casa para pasar el rato. Y precisamente jugando, la más pequeña topa con un armario cuyas puertas la llevan al mundo de Narnia, cuyos habitantes viven un invierno interminable bajo el reinado de una bruja malvada. La única esperanza que les queda es que se cumpla cierta leyenda que implica el regreso de un tal Aslan que con la colaboración de la niña y sus hermanos derrote a la bruja.
Ahora que nos hemos quedado sin Sr de los Anillos, algunos pusimos nuestras esperanzas en esta peli basada en el primero de los siete libros que constituyen las Crónicas de Narnia, todos ellos escritos por C.S. Lewis. Si esto no era ya suficiente incentivo para ver la peli, el sábado pasado, cuando íbamos en el coche, estuvimos escuchando a un crítico de cine de Radio Nacional asegurando que era sin duda la película de estas Navidades: ideal para público de todas las edades, buenos efectos especiales, entretenida... una auténtica pasada. En fin, está más que comprobado que de los críticos no puede fiarse una.
La película está dirigida por el neozelandés Andrew Adamson, director también de Shrek 1 y 2. Aquí no llega a la altura al contarnos una historia sin ninguna gracia protagonizada por cuatro niños que no acaban de convencerme (sobre todo los dos mayores). Les acompañan en su aventura toda una serie de personajes fantásticos, interpretados por simples humanos más o menos bien disfrazados; también los animales humanizados con ayuda del ordenador (castores, lobos, zorro, el león del título...).El único personaje que se salva es el de la bruja mala interpretada por Tilda Swinton, actriz que anteriormente ha interpretado personajes algo ambiguos (véanse "Orlando" o "Constantine"), que aquí está bien caracterizada y deja notar su presencia.
Historia floja, personajes algo apastelados (salvo el de la bruja), música New Age empalagosa para la banda sonora, paisajes agradables... Poco interés o ninguno para seguir viendo el resto de historias, si es que se atreven a llevarlas al cine.

GRAFFITIS EN ASTORGA

Paseando este finde por las calles de Astorga (León), hemos podido comprobar que ahí también tienen buenos graffitis. A ver si alguno se da por aludido y se molesta en aprender un poco antes desdecorarnos las fachadas de nuestros pobres edificios...

SAW II

A un grupo de desgraciados, porque no se les puede llamar de otra forma, les encierran en una casa abandonada para participar involuntariamente en un juego macabro. Les cuentan que el aire que respiran contiene un gas que les matará en un par de horas a no ser que encuentren antes las inyecciones con el antídoto que puede salvarles. Sangre a raudales, tripas y lo que haga falta para conseguir que apartemos la vista asqueados o que ríamos ante las ocurrencias de los guionistas (depende del sentido del humor que tenga cada uno).
Para el que haya visto SAW a secas, más de lo mismo pero sin llegar a la altura, como es habitual en las secuelas. Aparte de que la historia no tenga la originalidad de la primera, los actores parecen sacados de una teleserie: no me gusta ni el poli cabreado barra atormentado, ni el malo malísimo, ni la poli guapa, ni los propios prisioneros aprisionados en la típica casa que les guarda sorpresas inesperadas.
La gente sabía a lo que iba, así que en general disfrutaron de la peli, pero, ya os digo, a mí no me pareció nada del otro mundo.

UNA HISTORIA DE VIOLENCIA

Película del canadiense David Cronemberg, que también ha dirigido SPIDER, EXISTENZ, CRASH, LA MOSCA, LA ZONA MUERTA, INSEPARABLES... más de 30 películas desde el año 1966, de lo que se deduce que no es nuevo en el negocio... Había oído hablar bien de esta peli y ayer por fin fui a verla junto con otras ocho personas, a ninguno de los cuales nos gustó. A los más optimistas nos pareció como mucho "curiosa", los demás no tuvieron contemplaciones al tacharla de "mala, malísima".

La historia que nos cuenta Cronemberg se sitúa en un pueblo norteamericano con gente de vidas sencillas y tranquilas. El protagonista, interpretado por Viggo Mortensen, tiene un bar, su mujer es abogado. La pareja tiene dos hijos. Sus vidas son totalmente normales hasta que por un casual el personaje de Mortensen se convierte en héroe local al salvar una situación peligrosa en su bar. La noticia recorre todo el país con la mala suerte de que unos gángsters que le ven en la tele creen reconocer en él a un criminal al que buscan hace tiempo.

La historia en sí es interesante, los actores no lo hacen mal, pero es evidente que algo falla: es terriblemente lenta, los diálogos espesos... y termina aburriendo al personal. Una lástima, la verdad.

RINÔÇÉRÔSE en LA RIVIERA

Los conciertos de los Rinôçérôse son siempre una fiesta. Este grupo francés lo sabe y los prepara a conciencia. Se nota que les gusta tocar en directo y que la gente disfrute con su música. Estuvieron tocando en La Riviera en febrero pasado y ahora repiten para presentarnos su último disco: "Schizophonia". Un poco más rockeros que de costumbre, pero con el mismo objetivo de siempre: hacernos bailar.
En esta ocasión les telonearon los finlandeses Dead Combo que salieron al escenario con sus dos guitarras eléctricas y la batería enlatada. Nuuti Kataja, que también nos cantó, venía bien puesto. Casi diría que es lo que más le divirtió al público, al que no entusiasmó demasiado el rock que hacía esta gente. En todo caso, curiosos.
Para cuando empezaron a tocar Rinôçérôse la sala estaba llena. Como novedad, este grupo que suele hacer música instrumental, trajo a dos de los cantantes que han participado en la grabación de su último trabajo: Nuuti Kataja (Dead Combo) y Jessie Chaton (Fancy), que nos entusiamó a todos con su particular estilo (sólo le faltaba haber venido vestido de "Drag Queen").
El juego de luces estaba bien, los visuales un poco más pobres que de costumbre, pero la música a la altura de siempre. Alguien echó de menos que tocaran "Le Mobilier", su tema insignia. Pero no hay duda de que todos bailamos sin parar y pasamos un muy buen rato con este grupo.
Encontrais más fotos del concierto pinchando aquí.

PERDIDOS - TEMPORADA 1

Foto por wcm1111 (CC Some Rights Reserved)

Estamos flipados con esta serie de televisión norteamericana, hasta el punto de que en apenas una semana nos hemos tragado los 25 capítulos de la primera temporada y ayer ya empezamos a ver la segunda, que de momento no nos ha defraudado. Para el que esté interesado, le recomendamos que intente verla desde el principio para disfrutarla más. Los capítulos de la primera temporada andan colgados por internet en español. Los de la segunda, al ser más recientes, están únicamente en versión original con subtítulos y van saliendo según van emitiendo la serie en Estados Unidos.
"Perdidos" nos cuenta la historia de un grupo de pasajeros que sobrevive a un accidente aéreo cuando viajaban de Sidney a Los Ángeles. Si no tienen bastante con tratar de subsistir, encima la isla tropical en la que se encuentran encierra peligros a los que tienen que enfrentarse y misterios que se van desvelando con el transcurso de los capítulos. Entre los supervivientes un héroe, un rebelde, un explorador, una pija, una aventurera... todos ellos con un pasado más o menos turbio.

Más información al respecto en el foro de la serie pinchando aquí.

SWEDISH ROCK DAYS

Me parece una buena idea la de juntar a grupos suecos y españoles pequeños para que den juntos una serie de conciertos en Suecia y España. Lástima que, para variar, el evento no se promocionara demasiado y que nos encontráramos con que la Sala Arena estuviera más bien vacía. Con los 8 euros que costaba la entrada te regalaban un plato con ahumados típicos de Suecia con los que todos quedamos encantados.

En cuanto a los conciertos, los primeros en salir al escenario fueron los suecos Les Issambres. Grupo popero que tiene como particularidad un aire folklórico que le da a veces la cantante femenina (que también toca la batería) y la flauta que de vez en cuando saca el teclista. Aparte bajista y guitarrista-cantante. No eran para tirar cohetes, pero estaban bien. Les siguieron Idioterne, grupo al que veíamos por cuarta vez en concierto, a medio camino entre Nirvana y Pearl Jam, que siempre son animadillos aunque no se observe gran capacidad de evolución. Siguieron The Gain, un conjunto con suecos y españoles que amontonó en las primeras filas a familiares y amigos que siguieron el concierto con entusiasmo. Algo entre rock clásico y heavy sin ningún tipo de melodía... No nos gustaron nada y aprovechamos para sentarnos. Los siguientes fueron los españoles Frida, que a Alex le recuerdan a The Strokes. A mí me gustaron bastante. El bajista todo un personaje con su actitud de estrella del pop total. Para terminar vimos al trío Ebon Tale, los que más le gustaron a Alex. La cantante, una típica nórdica menudita, de ella cabía esperar una voz tipo a la de The Cardigans. Pues nada más lejos de la realidad, pues la chica estaba dotada de una buena voz. La música del grupo en general algo entre Come y P J Harvey. Intensos en directo. A Ebon Tale les seguían Asboo, Nothink y Skiller, pero se hacía muy tarde y volvimos a casa después de comprar el álbum y un EP de Ebon Tale.
Curiosa la experiencia en general.
Las fotos del concierto las teneis aquí.

BLOC PARTY en AQUALUNG

Viernes 18 de Noviembre - Sala Aqualung, Madrid - Concierto de Bloc Party y Sluts of Truts

Bloc Party es un cuarteto británico que ha alcanzado el éxito con su álbum de debut "Silent Alarm". Pop alegre y bailón a medio camino entre sus compatriotas Blur y los norteamericanos The Faint. En su primera visita a España, prometían darnos un concierto intenso, para no parar de bailar, gracias a temas tan brillantes como su "Banquet".
En Madrid les telonearon el dúo Sluts of Trust. Rock al desnudo limitado a un batería y a un guitarrista-cantante que cantaba de forma muy particular. Originales desde luego que sí, pero se echaban en falta más instrumentos para redondear los temas. Apenas veinticinco minutos de actuación, que fueron más que suficiente, pues el público no había ido a verles a ellos.
Cuando unos minutos antes de las nueve Bloc Party salieron al escenario, la sala Aqualung estaba a reventar. Los asistentes nos amontonábamos en las primeras filas para tratar de ver al grupo lo más cerca posible. Antes de empezar a tocar siquiera los de Bloc Party ya tenían al público en su bolsillo. Y no por mérito propio... Porque en ningún momento estuvieron a la altura del disco, ni nos ofrecieron nada diferente ni mejor. No había intensidad, ni emoción... simplemente eran sosos. Los guitarristas no destacaban por su pericia, al cantante le faltaba carisma... El tema "Banquet" pasó totalmente desapercibido en tercer o cuarto lugar y hubo alguna canción que se salvó de entre el montón, pero, en general, nada que valga la pena destacar. Me cuentan que el juego de luces que traían estaba muy bien, pero con mi metro cincuenta y ocho de estatura no pude apreciarlo entre el mogollón. El público, entusiasmado en todo momento, aplaudía y cantaba sus temas mientras intentaban bailar donde no había espacio. Por desgracia, entre los asistentes se coló un grupo de veinteañeros incivilizados que no habían venido ni a bailar ni a disfrutar... simplemente empujaban y saltaban para armarla. Así que cuando poco después de las diez salíamos de la sala, en lugar de comentar la actuación de Bloc Party, nos la pasamos hablando de si a este le di un codazo, que si el otro me pegó un pisotón... o que si cuando se encendieron las luces había estado a punto de armarse una buena bronca.
No sé, quizás si no hubiese sido por estos niñatos y el hecho de que la sala estuviera excesivamente llena, habríamos sido algo menos críticos con el grupo...

PLAN DE VUELO: DESAPARECIDA

Una mujer (Jodie Foster) que acaba de enviudar en Berlín, vuelve a Estados Unidos con su hija de seis años. Suben al avión, la niña desaparece y la madre la busca desesperada. Lo tiene todo en contra: nadie la ha visto subir al avión con su hija, no consta siquiera que haya embarcado y para colmo asegura el hospital que la niña murió junto con el padre. La conclusión evidente para pasajeros y tripulación es que a la mujer se le ha ido la olla.
Tanto si la niña está viva, como si ha sido abducida o es un simple fantasma, la historia no tiene nada de original, pues hay mil versiones de ella con finales para todos los gustos. Lo más triste es que aquí no aportan nada nuevo. Así que, ¿para qué molestarse en rodar la peli??? Ni es visualmente original, ni saben crear tensión, ni hay nada que sorprenda a los verdaderos aficionados al cine. Alex me contó ayer que el avión de la peli es un modelo nuevo. Tiene dos plantas y por tanto una gran capacidad impensable hasta ahora. Según mi teoría la película podría haber surgido así:
- Oye, mira, haz una peli dentro de este avión, que tenemos que darlo a conocer. - Pero, ¿qué voy a contar? Se han hecho miles de pelis dentro de aviones. - Mira, eso no tiene la más mínima importancia. Tú contrata a un actor de esos que nos aseguren un taquillazo y lo demás da igual. La cuestión es que se vea bien el avión. Qué parezca enorme, que la gente pueda creerse que es posible perderse dentro.
He de confesar que a mí lograron engañarme con la buena de Jodie Foster, porque aunque el trailer no prometía, me dije: bueno, si es con Jodie Foster no creo que vaya a ser tan mala. Y sí que lo es: mala, malísima... Mira, Jodie, ya no me fiaré más de tu criterio a la hora de elegir los guiones.

MATCH POINT

Ayer fuimos al cine a ver esta peli de Woody Allen para comprobar si era cierto que era diferente a esas a las que nos tiene tan acostumbrados y que ya aburren un poco.
Para empezar, la historia de Match Point se sitúa en Londres, no en Nueva York. Además no sale Woody Allen haciendo de sí mismo, lo que es de agradecer. La afición a la ópera de los protagonistas echa un poco para atrás, pero son pedantes y les va: gente adinerada, superficial, aburrida. El prota, un irlandés que ha conseguido escapar de la pobreza gracias a su buen tenis, consigue hacerse un hueco entre ellos al conquistar el corazón de una chica de este círculo de ricachones. Se casa con ella, su suegro le mete en el mundo de los negocios donde gana una pasta... y aún así sigue insatisfecho. Desea a otra mujer... Y así este desgraciado acaba viviendo una doble vida que no le trae más que complicaciones bien merecidas. La historia da un giro cuando menos te lo esperas y si era cuestión de ponerme de los nervios, han tenido mucho éxito conmigo, pues no veía la hora de que acabara el sufrimiento. En todo caso, el final muy bien resuelto. Si la veo una segunda vez es probable que la disfrute más.
Sobre el papel que el azar puede jugar en nuestras vidas.

DE MADRID AL CIELO

Conocimos a Muchachito Bombo Infierno por casualidad en un mini festival universitario (UNIROCK) que se celebra en Colmenarejo todos los años a mediados de mayo. Nos sorprendieron a nosotros y a los cuatro gatos que nos acompañaban. Desde entonces han ido creciendo y hemos tenido la suerte de haber podido ser testigos de ello: su paso por el METROROCK en junio, los primeros puestos en la Lista Europea de Músicas del Mundo... y ahora sus dos conciertos en Madrid. El de ayer fue una fiesta total: el grupo entregado, el público cantando y bailando de principio a fin... Los diez miembros del grupo (pintor incluído) nos dieron dos horas de concierto intenso. Hoy celebran su segundo aniversario con otro concierto en Copérnico, para el que se anime. Estamos considerando la posibilidad de volver a verles, con eso está todo dicho.

MUNDO ESPEJO

Acabo de terminar de leer Mundo Espejo, libro recomendado por Alex. Es de su autor favorito: William Gibson, autor de El Neuromante, entre otros. En general las historias de este escritor me resultan algo ininteligibles, pues sus personajes se mueven por mundos cibernéticos de vocabulario fuera de mi alcance. Tal como me había dicho Alex, Mundo Espejo es más accesible. Una historia situada en el mundo actual y que se desarrolla entre Londres, Tokio y Moscú. La protagonista, cuyo padre desaparece en NY la mañana del 11-S, es una cazadora de tendencias a la que pagan para que decida si un logo va a funcionar o no. Además es una fanática de un fenómeno llamado METRAJE, fragmentos de una película que aparecen en la red sin ningún orden ni concierto y que tienen un gran encanto visual. No se sabe quién es el autor, ni a dónde quiere llevarnos con la historia o si quiera si hay historia. Los fanáticos como ella discuten diversas teorías al respecto en los foros de internet. Y la aventura comienza cuando a ella la contratan para averiguar quién está detrás de esta obra convertida en fenómeno social.
La verdad que da para hacer una peli al respecto...